Vom Mittelalter bis zum Zeitalter der künstlichen Intelligenz: Musica ex Machina, die Ausstellung, die soeben im EPFL Pavilions eröffnet wurde, feiert die Fortschritte visionärer Persönlichkeiten, die im Laufe der Jahrhunderte die Art und Weise, wie Musik konzipiert, komponiert und gespielt wird, mit den Technologien ihrer Zeit neu definiert haben. Sie ist eine Ode an die musikalische Innovation, eine Hommage an diejenigen, die die Grenzen ihrer Kunst durch die Integration von computerbasiertem Denken und Maschinen erweitert haben, und eine Einladung, darüber nachzudenken, was die Zukunft in einer Welt bereithält, in der Technologie und Musik sich immer weiter verflechten.
Die Ausstellung wurde von zwei Professoren der EPFL, Sarah Kenderdine vom Laboratoire de muséologie expérimentale (eM+) , und Martin Rohrmeier vom Laboratoire de musicologie numérique et cognitive (DCML) , initiiert und umfasst die Professoren und Komponisten Paul Doornbusch und Jonathan Impett, die weltweit für ihre Musikforschung bekannt sind. Musica ex Machina ist bis zum 29. Juni 2025 auf dem Campus der EPFL zu sehen.
Musik und Algorithmen: eine alte Geschichte
Algorithmen sind heute untrennbar mit der Informatik und den digitalen Technologien verbunden, doch ihre Geschichte erstreckt sich über mehrere Jahrhunderte. Die Ausstellung zeigt, dass sich Komponisten und Musiktheoretiker schon lange vor dem Aufkommen von Computern von mathematischen Strukturen und logischen Regeln inspirieren ließen, um ihre Kunst zu formalisieren.Bereits im Mittelalter legte die Entwicklung der Notenschrift und der symbolischen Darstellung den Grundstein für die moderne Musiktheorie. Diese Fortschritte ebneten den Weg für komplexere, insbesondere polyphone Kompositionen, bei denen mehrere Melodien nach genauen Regeln harmonischer und algorithmischer Natur übereinandergelegt werden.
Die Ausstellung geht dann zurück zu frühen Beispielen von Automaten im 18. Jahrhundert, um die Jahrhunderte bis zur modernen Informatik und KI zu überbrücken, über atonale Musik, die ersten Computer und die Avantgarde der elektronischen Musik im 20.
Abenteuerlustige und visionäre Persönlichkeiten
Im Laufe dieses chronologischen Rundgangs würdigt Musica ex Machina die visionären Persönlichkeiten, die die Musikgeschichte prägen. Sie hebt insbesondere die Beiträge von Guido d’Arezzo hervor, dem Musiker, der die Grundlagen der modernen Musiknotation legte, von Leonhard Euler, dem Pionier der Anwendung mathematischer Konzepte auf die Musiktheorie, von Ada Lovelace, der Wegbereiterin der Computerprogrammierung, und von Karlheinz Stockhausen, der Leitfigur der elektronischen Musik.Der Einfluss der Technologie auf das Musikschaffen.
Die Ausstellung bietet auch die Möglichkeit, die Verbindungen zwischen technologischen Innovationen und neuen musikalischen Ausdrucksformen zu erforschen. Von den ersten Versuchen, Klänge zu kodieren, bis zur Erfindung des Grammophons hat jede Innovation die kreativen Möglichkeiten der Komponisten erweitert.Auch die Rolle elektronischer Instrumente wird behandelt, von mechanischen Pianolas und automatisierten Instrumenten bis hin zu modularen Synthesizern und Computern. Mehrere dieser Instrumente werden ausgestellt, während ein zeitgenössisches Beispiel eines digitalen mechanischen Klaviers, das im Zentrum der Ausstellung steht, komplexe algorithmische Kompositionen spielt, die manchmal über die menschlichen physischen Grenzen hinausgehen.
Mit der KI ist die Musik in ein neues Zeitalter eingetreten. Die Fähigkeit von Maschinen, Millionen von Daten zu analysieren und selbstständig zu komponieren, wirft Fragen über das Wesen des künstlerischen Schaffens auf. Musica ex Machina präsentiert Werke, die diese Technologien nutzen, um die außergewöhnlichen Möglichkeiten zu erforschen, die sie bieten, und hinterfragt gleichzeitig die Rolle des Menschen im kreativen Prozess.
Neuartige Installationen aus der EPFL
Während der gesamten Ausstellung wird dem Publikum die Gelegenheit gegeben, eine Auswahl von Werken zu hören, die die lange Geschichte des algorithmischen Denkens in der Musik geprägt haben. Gespielt durch Aufnahmen, digitale Visualisierungen oder Videos, ermöglichen sie es, ihre innovative und einzigartige Kraft vollständig zu erfassen. Zwei Installationen sind direkt aus den Labors der EPFL hervorgegangen. Die erste wurde vom DCML entwickelt und veranschaulicht anhand von vier digitalen Visualisierungen die verschiedenen Formen der Komplexität von Beziehungen, die in der westlichen Musiktradition vorkommen. Die zweite wurde vom eM+ entwickelt und ermöglicht es, das Archiv des griechisch-französischen Komponisten, Architekten und Mathematikers Iannis Xenakis mithilfe eines zwölf Meter langen, interaktiven linearen Browsers zu erforschen.
Musica ex Machina: Machines Thinking Musically, 20. September 2024 bis 29. Juni 2025, EFPL Pavilions, Pavillon B. Dienstag bis Sonntag, 11-18 Uhr. Freier Eintritt
